创造力的获得,并不是一定要站在时代的前端。如果能够把眼光放得足够长远,在我们的身后,或许也一样隐藏着创造的源泉。
工业革命初期的产品仍然保存着过分装饰的王朝气息
手工品因为经过了人们反复的打磨,造型接近完美。但这些人类的精华却被机器粗浅的模仿了。
即便机械化生产带来了时代的进步,但由此带来的对传统美感的践踏,也是人们所不能忍受的。
梅田医院的方案中,关于医院的设计很有特点。那几张照片让我瞬间想到了我们,如果去到一个地方,这个地方如果跟我们常规的印象不是特别符合,我们多半就会举起相机了。比如这个医院,一种柔和的氛围,确实很特别,但诚如文章中说,医院也许还是需要一些适当的紧张感。我们,恩,确实拍照的时候,大部分都很无脑啊。
标识原本只是带有引导功能的信息“指示”,但只要这种标识在空间中存在,就必然依赖于一定的载体,换句话说,如果没有载体,字和箭头等符号都将飘在空中。
人不仅仅是一个感官主义的接收器的组合,同时也是一个敏感的记忆再生装置,能够根据记忆在脑海中再现各种形象。在人脑中出现的形象,相互交织成为一幅宏大的场景,而这个场景正是设计师所在的领域
所谓品牌,毕竟不是虚构而来,而是经销地的文化和消费欲望的综合体现
香港的中华料理很好吃,但在东京吃到就未必如此。如果仅仅是厨师手艺的问题,那么从中国找个手艺好的厨师来就是了——事实上,的确有的餐馆是这么来做的。但问题并没有得到解决。因为这不是厨师的问题,而是顾客的问题。并非是在日本的顾客更加挑剔和敏感,而是他们已经抱有一种“可能不会太好吃”的意识。换成“寿司”,我们大概会看到类似的情形,只不过是地域逆转了而已
对自然的喜欢大概是一种近乎本能的感觉